Caratteristiche dell'illuminazione a LED per musei, mostre e gallerie

L'illuminazione per le sale dei musei differisce dalle altre opzioni in diversi modi. Grazie alla luce, puoi concentrarti sugli oggetti dell'esposizione, creare l'atmosfera necessaria e controllare l'attenzione dei visitatori. Allo stesso tempo, è importante seguire le regole di base stabilite per questa direzione e utilizzare lampade sicure.

Qual è la funzione dell'illuminazione in un museo?

Per evitare errori durante la progettazione e l'installazione dell'illuminazione per musei o mostre, è necessario capire a cosa serve e quali compiti dovrebbe svolgere:

1. Evidenziando ogni mostra e attirando l'attenzione su di esso. In questo caso, l'illuminazione è selezionata in modo da presentare l'oggetto nella luce più favorevole, ma allo stesso tempo non disturbare la percezione.
   Nel museo, l'obiettivo principale dell'illuminazione è sulle mostre.
2. Garantire una buona visibilità per ogni persona. Ciò vale non solo per l'illuminazione di reperti e altri oggetti, ma anche per la sicurezza durante il movimento e l'assegnazione di tutte le zone pericolose. Quando le persone sono assorbite dall'esposizione, potrebbero non notare gradini, differenze di altezza del pavimento e altre sfumature.
3. La luce non dovrebbe danneggiare i dipinti e altre mostre. Ciò può accadere per due motivi: troppe radiazioni hanno un effetto negativo sulle vernici o sui rivestimenti decorativi, oppure il calore emanato da lampade ravvicinate distruggerà gradualmente la superficie.
   La retroilluminazione può essere installata in singoli piccoli moduli.

Pro e contro dei diodi

L'illuminazione a LED del museo presenta una serie di vantaggi rispetto ad altre opzioni che l'hanno resa la più popolare oggi:

1. Sicurezza espositiva. I LED non emettono quasi calore, quindi non influiscono negativamente sui prodotti. Inoltre, funzionano a bassa tensione, il che aumenta la sicurezza antincendio ed elimina le scosse elettriche mortali anche se il cablaggio è interrotto.
   L'illuminazione a LED non danneggia i dipinti.
2. Il consumo di elettricità più basso di tutte le opzioni. I LED forniscono un'illuminazione economica, mentre la qualità sarà superiore a quella degli analoghi.
3. Luminosità e temperatura colore regolabili. Questo è un vantaggio importante per l'illuminazione museale, in quanto è possibile trovare la modalità migliore per ogni mostra utilizzando gli stessi apparecchi. La regolazione richiede un minimo di tempo.
4. La risorsa dell'attrezzatura è di 50.000 ore o più.Questa è la soluzione più duratura che durerà per anni anche se è sempre accesa.

Le lampade a LED sono compatte e possono avere dimensioni e forme diverse, cosa importante anche per musei e mostre.

Tra le carenze si distingue un prezzo piuttosto alto delle apparecchiature, ma se prendiamo in considerazione la grande risorsa e il basso consumo energetico, tutti i costi sono rapidi ricompensa.

Cosa considerare quando si installa la luce

Quando si pianifica l'illuminazione delle mostre, prima di tutto, è necessario tenere conto dei seguenti aspetti:

1. Decidi quali impressioni dovrebbero causare questo o quell'oggetto o immagine. Qui devi fare affidamento non solo sui tuoi sentimenti, ma anche sull'idea dell'autore.
2. Segui un unico concept per l'intera mostra, tieni conto delle specificità dei prodotti presentati.
3. Considera la disponibilità luce naturale, se lo è, in quanto di giorno influenzerà la percezione della mostra.
   La riproduzione naturale del colore è un requisito importante per l'illuminazione espositiva.
4. Combinazione di colori e design degli interni. Non si può perdere di vista l'ambiente e le sue caratteristiche. Importanti sono anche le dimensioni delle stanze e le loro proporzioni.

Impatto sulle mostre

Qualsiasi illuminazione può danneggiare dipinti o altri prodotti, poiché irradia calore e un certo spettro di onde. Il peggior effetto sulla vernice ultravioletto e la radiazione blu, quindi è meglio escluderli dallo spettro.

In questo senso, sono l'ideale LED, poiché è facile regolare il colore con loro e ridurre al minimo tutti gli effetti negativi. Inoltre, non diventano molto calde, quindi le lampade possono essere posizionate a una distanza abbastanza ravvicinata.

gestione dell'attenzione

A causa della selezione più luminosa di un'area separata, non sarà difficile attirare l'attenzione del visitatore su di essa. Ciò consente di impostare la direzione generale del movimento in modo che le persone si muovano da un oggetto all'altro in una determinata sequenza. Con una corretta disposizione, gli elementi sono percepiti come parte di un'unica collezione e non come frammenti separati.

Non dovresti essere troppo zelante quando scegli la luminosità della luce, poiché devi attirare l'attenzione e non creare disagio alla vista o distorcere la percezione a causa di una selezione impropria temperatura di colore.

Con l'aiuto della luce, è facile controllare l'attenzione di una persona.

Direzione della luce e ombra

La luce proviene da un determinato oggetto, che è posizionato sopra, di lato, davanti o qualsiasi altro lato. A causa di ciò, la percezione cambia, quindi spesso è necessario disporre di più lampade da lati diversi per evidenziare correttamente qualsiasi elemento o immagine.

Gli oggetti dell'esposizione non devono essere oscurati dai passanti. È inoltre necessario tenere conto dell'eventuale illuminazione naturale nella galleria, poiché i raggi del sole possono interrompere l'armonia della luce e distorcere la percezione o creare disagio visivo a causa dell'abbagliamento e dei raggi riflessi.

Standard consolidati per l'illuminazione dei musei

Devono essere rispettate le norme illuminotecniche stabilite dagli atti normativi.

1. Per acquerello, tessuto e carta da giornale, l'illuminazione minima è 50 suite.
2. I dipinti ad olio sono illuminati con un'intensità di 150 Lux.
3. Quando si dimostrano gioielli e metalli, la norma 500 lux.

A proposito! Oggi, un punto importante è ridurre la proporzione di radiazioni ultraviolette nell'illuminazione.

Integrazione di illuminazione naturale e artificiale

Se ci sono finestre nella stanza e la luce naturale non danneggia l'esposizione, è necessario disporre gli oggetti in modo che non siano illuminati dalle finestre. Per controllare l'intensità dell'illuminazione, le tende vengono spesso posizionate sulle aperture delle finestre o vengono appese tende oscuranti.

Se nella sala sono appesi dipinti o altri oggetti che temono le radiazioni ultraviolette, è meglio che non ci siano finestre. Le aperture sono chiuse con schermi spessi e una pellicola riflettente è incollata al vetro.

Tecniche utilizzate nell'illuminazione di musei, gallerie d'arte e sale espositive

Nelle stanze luminose, i dipinti risaltano ancora.

Ci può essere un gran numero di opzioni, tutto dipende dalle caratteristiche della mostra. Ci sono aree chiave da seguire:

1. Il contrasto di luci e ombre per attirare l'attenzione sul soggetto.
2. Evidenziazione sullo sfondo generale a causa dell'insolito angolo di incidenza della luce.
3. Retroilluminazione dinamica - adatta per esposizioni moderne.
4. Una leggera differenza di illuminazione se la stanza è luminosa.
5. Garantire l'uniformità dell'incidenza della luce su tutta l'area dell'oggetto.
6. Luminosità ciclistica.

È meglio sviluppare un concetto generale e attenersi ad esso.

Dal video imparerai: 4 tecniche di illuminazione segrete per l'interno del museo e il negozio su luci a binario.

L'illuminazione per musei e mostre dovrebbe evidenziare tutti gli oggetti, attirare l'attenzione su di essi, ma allo stesso tempo non danneggiare la vernice o il materiale di fabbricazione. È importante seguire le norme stabilite e non avvicinare troppo le lampade.